Richard Bentley
Man muss immer lernen zu schauen; zu sehen wie eine Elster, die glitzernde Juwelen sammelt.
Vielen Dank! Fotowettbewerbe sind immer eine großartige Möglichkeit, die eigene Arbeit kritisch zu hinterfragen, wenn man eine Bilderserie auswählt, die den eigenen Ansatz repräsentiert. Ich genieße es jedes Jahr aufs Neue, die prämierten Bilder anzusehen – so inspirierend und so viel Talent da draußen!
Nachdem ich den Großteil meines Lebens fotografiert und manchmal einen hektischen Lebensstil geführt habe, entschied ich, dass es buchstäblich an der Zeit war, zur Ruhe zu kommen. Die Disziplin der Schwarz-Weiß-Fotografie zwingt zu einem tieferen Studium von Licht, Form und Linie. Farbe wieder in meine Arbeit einzuführen, war ein ganz natürlicher Schritt; ich war schon immer verliebt in Farbe!
Ich unternehme einen Fotospaziergang eher als eine Art „Pilgerreise denn als Tourist“, um den italienischen Fotografen Franco Fontana zu paraphrasieren, der einen großen Einfluss auf mich hatte und dessen Verlust für die Welt der Farbfotografie kürzlich zu beklagen war. Man muss immer lernen zu schauen; zu sehen wie eine Elster, die glitzernde Juwelen sammelt – Dinge ziehen immer meinen Blick auf sich, ich kann einfach nicht anders! Es ist ein Prozess, eine Szene auf ihre elementaren Bestandteile zu reduzieren.
Dinge ziehen buchstäblich meinen Blick auf sich. Ich war schon immer ein Tagträumer, der scheinbar langweilige Objekte anstarrte und große Details im Übersehenen fand. Mich hat schon immer das Zusammenspiel von Licht und Schatten, von Linie und Form, von Bedeutung und Abstraktion fasziniert.
Es hat meine Entschlossenheit nur noch verstärkt, mehr an längerfristigen Projekten zu arbeiten. Ich nehme mir oft Wochen oder Monate Auszeit von der Fotografie, um den kreativen Tank wieder mit Kunst, Musik, Natur, Philosophie und Literatur aufzufüllen. Ich nenne dies eine „Brachzeit“, so wie Landwirte ihre Ernten wechseln, um den Boden wieder mit Mineralien anzureichern.
Minimalistische Arbeit braucht Zeit, aber da ich viele Jahre lang Zeitrafferfilme gedreht habe, ist dies ein natürlicher Prozess für mich. Ich bin ein großer Fan der Arbeit des Filmemachers Ron Fricke, dessen Zeitrafferfilme Jahre in Anspruch nehmen können, zum Beispiel Samsara und Baraka. Mein nächstes Projekt wird eine neue Technik und Herangehensweise nutzen, die ich durch Studium, Geräteverfeinerung und minimale (wenn überhaupt) Nachbearbeitung verfeinert habe.
Ich bin dankbar, Teil einer wunderbaren Welt von Fotografen, Künstlern aller Genres und einer erstaunlichen Welt zum Erkunden zu sein. Der einzige Weg zu lernen ist, Fehler zu machen, sich die eigene Arbeit von vor ein oder zwei Jahren anzusehen, die Richtung zu ändern, wenn etwas nicht funktioniert, und sich daran zu erinnern, dass es nie wirklich (obwohl manchmal!) um die Ausrüstung geht. Ich habe mich im Alter von 8 oder 9 Jahren in die Fotografie verliebt und nie wirklich zurückgeblickt. Mein kommendes Projekt wird wahrscheinlich eine ähnliche Form wie ‘Calmerchroma’ annehmen, aber noch stärker auf Form, Linie, Gestalt und Oberfläche fokussiert sein.




